Come creo: domande e risposte con Illustrator e autore Elizabeth Patch
Patch è un'insegnante d'arte delle scuole superiori e autrice di Più da amare, un bellissimo libro di illustrazioni che contiene messaggi edificanti e stimolanti sulla diversità del corpo e l'autoaccettazione. Con la sua opera d'arte unica, Patch celebra la forma umana. E promuove un messaggio molto importante: accettare, rispettare e prendersi cura di noi stessi di qualsiasi dimensione.
Di seguito, Patch condivide ciò che la ispira, come i "sabba" non strutturati l'aiutano a rallentare e creare e il modo rapido in cui accende la sua immaginazione. Rivela anche come possiamo incorporare la creatività in tutte le aree della nostra vita.
Visita http://elizabethpatch.com per saperne di più sulla sua opera d'arte e l'ispirazione per tutte le taglie.
D: Quali sono le tue ispirazioni per il tuo lavoro?
R: Sono sempre attratto da artisti che sanno davvero come disegnare la figura umana, che si tratti di un artista del Rinascimento o di un graphic novelist. E io sono un demone per colori e motivi. Ma la più grande fonte di ispirazione per le mie illustrazioni è semplicemente osservare le persone; Sono affascinato dall'infinita varietà di forme e forme delle persone.
D: Ci sono molti colpevoli che possono schiacciare la creatività, come distrazioni, insicurezza e paura del fallimento. Cosa tende a ostacolare la tua creatività?
A: Non credo che ci sia un artista vivo che non ha lottato con l'insicurezza e la paura del fallimento. Ma un altro grande killer dell'impulso creativo è la nostra cultura del continuo multitasking go-go. Se non ho abbastanza tempo di inattività non strutturato, la mia energia creativa scompare assolutamente.Come la maggior parte delle donne moderne, faccio il giocoliere tra un lavoro a tempo pieno, una famiglia e una casa, e alla fine della giornata trovo molto difficile essere ispirata quando sono stanca!
D: Come si superano questi ostacoli?
R: I sonnellini, la meditazione e lo yoga mi aiutano a ricentrarsi quotidianamente, ma ho anche scoperto l'importanza di mantenere i "sabati" settimanali liberi dai media e non strutturati.
Spengo il computer, la TV, il cellulare, il tablet. Metto da parte l'elenco delle cose da fare e ignoro tutte le cose che "devo fare". Chiedo alla mia famiglia di darmi un po 'di spazio e privacy, e mi permetto di "perdere tempo".
Gioco con i miei materiali artistici, scrivo nel mio diario o pratico una tranquilla abilità creativa pratica (come cucire, lavorare a maglia o lavorare in giardino), senza alcuna preoccupazione per il risultato finale. A volte passo solo una sera alla settimana, a volte mi concedo un intero weekend, a volte è un intero periodo di vacanza.
Più tempo mi concedo di suonare senza preoccuparmi di essere un "artista", più a lungo la mia batteria creativa rimane carica.
D: Quali sono alcune delle tue risorse preferite sulla creatività?
A: Uno dei miei libri preferiti è La via dell'artista di Julia Cameron, una guida davvero stimolante e pratica per superare i blocchi creativi attingendo al tuo spirito artistico interiore.
Ho la fortuna di vivere vicino ai favolosi musei e gallerie della città di New York, e sono costantemente affascinato da ciò che vedo, la maggior parte dei quali sembraNiente come le mie illustrazioni!
Sono stato conosciuto per scoppiare in lacrime nei musei, dove rimango senza fiato, felicemente esausto dal potere della creatività umana.
D: Qual è il tuo modo preferito per far fluire i tuoi succhi creativi?
A: Il mio metodo rapido personale per avviare un blocco creativo: scarabocchio, sì scarabocchio! con ogni penna, matita o pennarello colorato su cui riesco a mettere le mani. Continuo a scarabocchiare finché non mi sento come se mi fossi riscaldato, e poi scarabocchio ancora un po '. Il processo di creazione di qualcosa, anche una pila di fogli scarabocchiati, sembra aprire il flusso.
D: Qual è il tuo consiglio per i lettori su come coltivare la creatività?
A: Prendi un consiglio dai bambini piccoli: prendi i materiali (che si tratti di vernici, stoffa o altro) e salta subito dentro. E se fai un pasticcio? E se non fosse perfetto?
Come ogni altra cosa, la creatività richiede pratica.
La creatività è un processo, non un risultato finale.
D: C'è qualcos'altro che vorresti che i lettori sapessero sulla creatività?
R: La creatività non è qualcosa che si limita alla produzione di qualcosa di "artistico" o "furbo". La creatività può essere impegnata in quasi tutte le attività banali.
Guarda in un frigorifero "vuoto" e crea qualcosa di meraviglioso da mangiare. Guarda nel tuo armadio pieno di "niente da indossare" e mescola le cose in una combinazione creativa che non hai mai provato prima.
Anche i problemi possono essere fonte di ispirazione creativa! Un disaccordo con il tuo coniuge? Stai cercando di gestire un budget troppo piccolo? Chiediti: come posso creare una soluzione a questo problema?
